Hans Zimmer - najlepsza muzyka filmowa

Odkąd filmy przestały być nieme, powstała konieczność stworzenia muzyki filmowej. Pierwsza dźwiękowa realizacja miała swoją premierę już w 1927 roku. Od tej pory też kompozytorzy podejmowali wyzwanie stworzenia unikalnej ścieżki, która zachwyci każdego widza i odda atmosferę filmu. Jednym ze współczesnych twórców tego rodzaju muzyki jest Hans Zimmer – uznany i nagradzany niemiecki kompozytor filmowy. Artysta stworzył muzykę filmową m.in. do takich hitów kinowych, jak „Król Lew”, „Gladiator” czy seria „Piraci z Karaibów”. Kim jest ten niezwykły człowiek?

Wczesne lata Hansa Zimmera – indywidualista i samouk

Hans Florian Zimmer urodził się 12 września 1957 roku we Frankfurcie nad Menem w Niemczech. Jego matka była związana z muzyką, natomiast ojciec był inżynierem wynalazcą. Choć odszedł, kiedy Hans był zaledwie kilkulatkiem, to właśnie on był największym entuzjastą pomysłowości młodego kompozytora. Hans od dziecka fascynował się nowoczesną technologią, elektroniką i światem komputerów.

Co ciekawe, Hans Zimmer nie posiada wykształcenia muzycznego. Jako 6-latek, przez dwa tygodnie pobierał lekcje gry na pianinie. Później jednak stwierdził, że nie chce trzymać się sztywnych zasad nauczania. Nie miał cierpliwości do wielogodzinnego trenowania i nauki nut. Zimmer jako nastolatek przeprowadził się z matką do Londynu, gdzie wkrótce założył ze znajomymi zespół muzyczny. Grał też między innymi z The Buggles i można go zobaczyć w znanym w ówczesnych latach teledysku do utworu „Video Killed the Radio Star”. Muzyk przebywając w Anglii podjął też naukę na prywatnej uczelni Hurtwood House.

Hans Zimmer – początki kariery

Datą przełomową w muzycznej karierze Zimmera był początek lat 80., kiedy podjął współpracę z brytyjskim kompozytorem Stanley’em Myersem. Mężczyźni zostali też przyjaciółmi, a Myers stał się przewodnikiem i mentorem Zimmera. Nauczył go przede wszystkim pracy z orkiestrą i tworzenia muzyki filmowej. Wspólnie skomponowali utwory do 8 filmów, a pierwszym z nich była ścieżka dźwiękowa do filmu „Fucha” (Moonlighting) Jerzego Skolimowskiego z 1982 roku. Dość szybko, bo już w drugiej połowie lat 80., muzyk rozpoczął tworzenie indywidualnych opracowań muzycznych.

Jednym z projektów, do których Hans Zimmer stworzył muzykę samodzielnie, był dramat „Świat na uboczu” z 1988 roku, którym zainteresował się amerykański reżyser Barry Levinson. Zaprosił on Zimmera do skomponowania ścieżki dźwiękowej do swojego filmu Rain Man. Utwór dostał nominację do najsłynniejszej na świecie nagrody filmowej – Oscara. Wtedy też rozpoczęła się hollywoodzka kariera kompozytora.

Na czym polega sukces muzyczny Hansa Zimmera?

Młody Zimmer był zafascynowany postępem technologicznym i chciał odkrywać nowe dźwięki. W wieku 12 lat obejrzał produkcję „Pewnego razu na Dzikim Zachodzie”, którego muzyka wywarła na nim spore wrażenie. Kompozycja autorstwa Ennio Morricone sprawiła, że Zimmer również zapragnął tak tworzyć. Jednocześnie odnalazł swój własny styl, a jego ulubionym narzędziem w tworzeniu był komputer. W Londynie Zimmer pracował nawet jako programista syntezatorów czy inżynier nagraniowy.

Indywidualność i nietypowy charakter kompozycji Hansa Zimmera były niewątpliwym kluczem do sukcesu. Po przeniesieniu się do Hollywood, kariera kompozytora nabrała rozpędu. W swojej karierze muzycznej Hans Zimmer skomponował blisko 200 utworów do filmów i seriali, a wiele z nich było nominowanych do słynnych nagród filmowych. Pierwszym takim osiągnięciem było otrzymanie przez Zimmera statuetki Oscara za muzykę do filmu animowanego „Król Lew” z 1994 roku. Kompozytor był też wielokrotnie nominowany do Złotych Globów, Grammy czy BAFTA, a kilka razy też udało mu się zdobyć nagrody. Obecnie Zimmer aktywnie tworzy i jest bardzo rozchwytywanym kompozytorem. Jest również szefem działu muzyki filmowej w studiu DreamWorks Animation.

Hans Zimmer to kompozytor, który maksymalnie angażuje się w proces tworzenia. Bardzo dokładnie zapoznaje się ze scenariuszem, poznaje zamysły reżysera czy nawet dopytuje aktorów o ich sposób grania danej postaci. Rozmawia również z kamerzystami o zdjęciach do filmu i całej kolorystyce produkcji. Dzięki temu muzyk dopasowuje kompozycje tak, by jak najlepiej odzwierciedlały charakter filmu. Może też wtedy zdecydować, czy utwory mają być skierowane ku elektronicznym brzmieniom, czy lepiej, by zostały utrzymane w tonie klasycznym.

Hans Zimmer – największe przeboje muzyki filmowej

Hans Zimmer, podczas całej swojej kariery zawodowej, skomponował ogromną ilość utworów do filmów. Wiele z tych produkcji okazało się kasowymi hitami, tylko powiększając sławę kompozytora. Nie sposób przytoczyć wszystkich dzieł, ale warto zapoznać się ze ścieżkami dźwiękowymi do kilku najsłynniejszych filmów.

1. KRÓL LEW (1994) – W 1995 roku Hans Zimmer otrzymał statuetkę Oscara za ścieżkę dźwiękową do produkcji Disneya. Muzyka zdobyła też nominację do Złotych Globów, Grammy i BAFTA. Film okazał się światowym hitem i otworzył kompozytorowi drogę do kariery w Hollywood.

2.CIENKA CZERWONA LINIA (1998) – za kompozycję do tego filmu Hans Zimmer otrzymał nominację do Oscara. Co ciekawe, muzyk bardzo przeżywał brak nagrody za ten utwór. Podkreślał, że dzieło wiele dla niego znaczyło, było oryginalne i powstawało aż przez dwa lata.

3. GLADIATOR (2000) – za ścieżkę dźwiękową do tego filmu Hans Zimmer otrzymał nagrodę Złotego Globu. Utwór był też nominowany do nagród: Oscara, Grammy i BAFTA.

4. PEARL HARBOUR (2001) – za muzykę do tego melodramatu wojennego Zimmer otrzymał nominację do Złotych Globów.

5. SERIA PIRACI Z KARAIBÓW (2003, 2006, 2007, 2011) – za kompozycję do filmu „Piraci z Karaibów: Skrzynia umarlaka” Zimmer otrzymał nominację do nagrody Grammy.

6. SERIA MADAGASKAR (2005, 2008, 2012) – Zimmer opracował ścieżkę dźwiękową do jednego z największych hitów z zakresu filmów animowanych.

7. MROCZNY RYCERZ (2008, 2012) – za muzykę do filmu The Dark Knight Hans Zimmer otrzymał razem z Jamesem Newtonem Howardem nagrodę Grammy i BAFTA.

8. SHERLOCK HOLMES (2009) – kompozycja do tego filmu to zabawa formą i dźwiękiem. Muzyka nie bez przyczyny została ukształtowana w sposób egzotyczny. Chaotyczność i nowatorskie podejście do utworu miały oddać nietuzinkowy charakter głównego bohatera filmu. Za tę ścieżkę dźwiękową Zimmer otrzymał nominację do Oscara.